Née en 1981, Juliana Cerqueira Leite vit et travaille à Brooklyn, sa démarche associe
sculptures, dessins, mouvements, films, photographies, tout en produisant des œuvres très
ancrées dans la matière.
Très souvent, l’artiste remet en question les hiérarchies existantes entre l'esprit et la matière,
travaillant directement avec son corps en tant que matériau actif et générateur de sens.
Cerqueira Leite explore la poétique des corps naviguant dans le temps et l’espace.

Durant sa résidence à l’Atelier Calder, Juliana Cerqueira Leite a produit un ensemble de
nouvelles œuvres composées de dessins et de sculptures, qui lui ont permis de poursuivre sa
relation au mouvement, à l’abstraction et à l’histoire de la modernité.
Au cours de son premier mois de résidence elle a débuté une nouvelle production
présentée durant le Festival AR(t]CHIPEL, qui s’appuie sur un film en 16 mm intitulée
Labor, réalisé en 2024 en amont de sa résidence.
Ce film prolonge les recherches de l’artiste sur la manière dont les gestes répétitifs
façonnent, déconstruisent et transforment, le monde construit par l’humain. Quatre
ouvriers de chaîne d’assemblage y rejouent, de mémoire, les mouvements qui ont
rythmé leur vie de travail.
Ce projet est la continuité d’un travail de recherche débuté en 2023, à partir des
archives constituées par Franck et Lilian Gilbreth, basée à l’université Purdue. La
démarche des Gilbreth consistait à étudier les mouvements répétitifs sur les chaînes de
production industrielles des ouvriers, en les captant à travers des photographies, des
films..
Par l’usage de la photographie à longue exposition et de techniques pionnières
développées au début du XXᵉ siècle par Lilian et Frank Gilbreth, Labor établit un
dialogue entre l’émergence du cinéma et de la photographie, et la mécanisation du
travail industriel fondée sur la répétition et la cadence.
Accompagné d’une bande sonore originale composée par Nik Colk Void, le film explore
les correspondances entre matière, mémoire et labeur, glissant de l’animation à la prise
de vue réelle comme on passe du geste au souvenir.
La démarche artistique de Juliana Cerqueira Leite se déploie sur un temps long,
ponctué de différentes étapes depuis un geste du quotidien vers une œuvre sculpturale
abstraite. Chaque étape de création, chaque élément est réalisé par l’artiste.
Tel un être vivant, l’œuvre ne cesse de s’enrichir pendant sa création, passant de
l’image de la figuration avec son film Labor, à la sculpture en métal, qui se recouvre peu

à peu de matière, l’artiste s’éloigne de la figuration autant que de la thématique des
gestes répétitifs pratiqués dans la production industrielle.

En explorant des formes biomorphiques, masses ovoïdes, lignes courbes et souples,
volumes stylisés, ses sculptures jouent entre matière et vide, tout comme en musique,
les sons et les silences participent au rythme de la composition.

À chaque étape de son travail Juliana Cerqueira Leite, nous laisse entrevoir des formes
en devenir : concaves ou convexes, arrondies et sensuelles, elles se dessinent dans
des lignes ondoyantes et fluides.
Avec ce projet, Juliana Cerqueira Leite, souhaite nous faire prendre conscience de la
manière dont les idéaux du passé influencent notre compréhension du présent et notre
incarnation.

Plus d’informations : https://www.julianacerqueiraleite.com/

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Travaux en cours - Photos: Guillaume Blanc